손지민의 작품 이미지는 여성스럽고 섬세하다. 여기에 어릴 적 나비가 날던 화단의 풍경과 그 꽃으로 소꿉놀이 하던 찰나의 기억이 더해져, 작가의 작품에서는 어린아이의 천진함이 엿보이기도 한다. 그 꽃의 모습을 청자로 되살린 것이 이번 작품들이다. 청자의 까탈스러운 변화를 다양한 꽃의 색깔과 모습으로 싱그럽게 구워낸 것이다.   

전통도예에 대한 작가의 관심과 노력은 유별났다. 대학에서 시작한 본격적인 작업은 대학원으로 이어졌으며, 더 많은 것과 새로운 것을 익히기 위해 곳곳의 전통공방도 열심히 사사하였다. 이 과정에서 작가의 마음을 사로잡은 것이 ‘고려청자’와 ‘조각기법’이었다. 여성적인 우아한 선, 맑은 시냇물과 같은 투명한 유색, 섬세하고도 격조 있는 장식, 오랜 세월의 흔적이 보이는 고려청자의 매력에 빠진 것이다.  

꽃이 이번 작품의 주제이다. 청자의 고유한 특징을 살려 꽃을 표현했지만, 전통을 재해석하여 형태나 장식에서 보다 자유로운 개인의 느낌을 이입하였다. 꽃 모양의 접시는 세부의 특징만을 강조하는 것이 아니라, 그 자체가 하나의 꽃으로 보여 지는 것을 의도하였다. 나아가 개개의 크고 작은 접시들이 크기에 따라 차곡차곡 포개어 지면서 새로운 하나의 커다란 꽃을 이루기도 한다. 편병이나 각병에 새겨진 꽃들 역시 개인의 미적 체험이 바탕이 되어 독특한 감각으로 표현되었다. 이러한 미적 체험은 향꽂이 나비와 꽃모양의 접시에서 자연스럽게 구체화되어 꽃밭과 같은 공간을 표현하는 이미지로 확대되기도 한다. 일련의 작품들은 작가가 어린 시절 뛰놀던 동네의 꽃과 나비 그리고 맑은 하늘의 기억이었던 것이다. 그 맑은 하늘의 색을 청자의 깊고 푸른 빛으로 표현하려고 한 것이다.

흙을 조금씩 긁어내리는 행위가 작가에게는 “자신을 이상에서 현실로 끌어내려 차분하게 앞으로 걸어갈 수 있도록 해주는 삶의 방식 중 하나가 되었다”고 한다. 그러나 그 작업을 통하여 작가는 이미 현실에서 점차 꿈과 이상을 실현해 가고 있는 것이다.

전승창(삼성미술관 학예연구실장)

손 지 민 (孫 知 旼)

2001 홍익대학교 도예과 졸업
2003 미국 캘리포니아 롱비치 대학교 교환학생
2005 홍익대학교 대학원 도예과 졸업

개인전
2006 제1회 개인전-비원(翡園)(통인화랑, 서울)

단체전
2005 석사학위논문청구전(홍익대학교 현대미술관, 서울)
2005 13개의 꿈전(밀알미술관, 서울)
2005 굽기, 태우기, 버리기 Mised media전-도어전(토포하우스, 서울)
2004 Ceramics for Use: A New Perspective(University of Hawaii Commons Gallery, 미국)
2004 한일현대도예-신세대의 교감전(아이치현 도자자료박물관 특별전시실, 일본)
2003 Ceramics Exhibition by Student from the Korea/Hawaii Ceramics Workshop
        (University of Hawaii Commons Gallery, 미국)
2003 mix18전(한국공예문화진흥원, 서울)
2003 홍익대학원 모임전(ZUM, 서울)

수상
2005 서울현대도예공모전 입선
2005 대한민국 현대도예공모전 입선
2003 한국 강진청자공무전 입선
2002 중국 불산 세계타일공모전 특선
2000 대학미전 특선