전시명: 박수진 개인전 -끝나지 않는 숨바꼭질
전시기간: 2009.12.16-2009.12.22
전시장소: 통인화랑 

< 작가노트 >
첫 번째 개인전에서는 예측할 수 없는 변화에 대한 불안감 때문에 변하지 않는 것을 찾았던 나는 ‘나의 존재’ 가 변하지 않는 그 무엇이고, 다른 것들과의 결정적 차이를 가지며 존재 가치를 가진다는 결론을 붉은 사과라는 소재를 사용하여 표현함으로써 자기정체성을 확립하였다. 두 번째 개인전에서는 정체성에 관한 이야기를 하려고 한다. 과거를 돌아보면 나는 정체성을 찾고, 시간이 지나면 그것을 부정하는 것을 반복했다. 몇 번을 반복하다 보니 정체성이라는 것이 움직이는 것이라는 결론에 도달했다. 본질이 변한다는 것과는 다른 말이다. 맷돌위의 손잡이와 같다. 손잡이가 돌아간다고 그 본질이 변하는 것은 아니나 손잡이는 움직여야만 제 기능을 할 수 있다. 정체성도 시대성의 영향을 받아 끊임없이 의미에 의미를 더하며 변하지만 잡기를 포기해서는 안되는 그 무엇이다. 이러한 내용을 ‘끝나지 않는 숨바꼭질’로 표현해 보았다. 전시공간을 상상속의 작은 방으로 꾸미고 소품의 형태로 숨은 각각의 자아들이 시선을 교차하며 숨바꼭질을 한다. 전시장 가운데 침대를 놓고 베개, 인형, 책, 벽걸이, 옷걸이등과 인체를 조합한 형상의 작품들을 늘어놓듯 전시할 계획이다. 


<전시 review>
글/한정운 (통인화랑큐레이터)

“GNOTHI SAUTON(네 자신을 알라)!” 라는 소크라테스의 명언은 우리에게 자신을 알아나가는 것이 인생을 살아가는 것에 있어서 가장 밑바탕이 되어야 한다는 것을 강조한다. 인간은 누구나 자아를 찾기 위한 통과의례를 거치며 그것으로 인생을 설계하고 삶을 완성시켜 나간다. 작가의 경우에 자아 찾기란 인생관과 별개로 작품관의 기반을 다지는 가장 기초적인 과정이며 다른 이와는 구별되는 아이덴티티를 만들어 나가는 수단이다. 
끝나지 않는 숨바꼭질은 자아를 찾는 그의 행위의 드라마틱한 설정 혹은 순간을 의미한다. 박수진의 방으로 설정된 전시는 다양한 요소로 박수진의 생각과 감정을 표현해 낸다. 문을 열고 마주하게 되는 그의 방은 오르골 소리와 바닐라 향, 그리고 박수진의 감정과 생각이 어우러진 환상적인 공간으로 꾸며져 있다. 각 사물들은 작가와 소통하며 각자의 모습으로 떠올려지는 이미지로서 보는 이에게 작가가 설정한 이야기에 대한 힌트를 제공한다. 절제된 그러나 생략을 요구하는 정제되지 않은 이야기들은 작가가 느끼고 있는 자아에 대한 오래되고 점철된 것들이며, 이들은 다시금 처음으로 되돌아가는 한계와 현실성을 나타낸다. 
하지만 우리 또한 그러하듯 자신에 대한 확신과 생각들은 변화되며 그것이 처음과 같을 수도 있으며 다를 수도 있다. 그것이 숨바꼭질로서 박수진의 공간에 숨어있고 때로는 숨을 쉬고 있으며 어떠한 사물인 체 하는 것으로 표현되었다. 각기 다른 작품들은 하나같이 끝나지 않은 그리고 앞으로도 끝나지 않을 박수진의 이야기를 한다.